2025年5月17日，上海喜盈门在“边界游牧”主题展览期间，迎来首场“宝藏之夜”。

这场聚焦“艺术收藏X沉浸式戏游”的体验活动，将威法VIFA展厅转化为融合艺术、商业与戏剧的实验场，通过“解码-拍卖-对话”等环节，构建了一场跨越现实与虚拟的价值博弈，让嘉宾在沉浸式的探索和刺激的戏剧拍卖中，重新理解了艺术消费的多元维度。

No.1 当家居空间成为艺术展厅

下午三点，嘉宾陆续抵达喜盈门全案定制中心威法VIFA展厅。无论是艺术市场的门外汉，还是对收藏颇有心得的老手，现场嘉宾们都能感受到一场前所未有的收藏与投资挑战。

而标注了初始基金和拍卖号码的签到卡，也预示着以艺术拍卖为核心叙事的宝藏之夜戏游即将开启。

威法VIFA展厅内，艺术家杨陆峰与马特·沃特森（Matt Watterson）的艺术作品陈列妥当，在灯光下隐约可见绿色釉面泛着金属光泽，东西元素融合的雕塑作品充满神秘，营造出宝藏之夜等待揭晓的“悬念”。

威法VIFA的品牌展厅，也是上海喜盈门宝藏之夜的美陈空间——开放式厨房岛台被改造成“藏品鉴赏台”，橱柜面板成为作品新的画布……当家居空间成为展厅，艺术被重新诠释，一种新的美学生活方式随之呈现。现场，不少嘉宾在展厅内逡巡停留，细细鉴赏艺术为生活增添的色彩。

No.2 戏游演绎：艺术叙事新现场

当两位身着黑衣的演员步入展厅，以一段生动的故事演绎拉开序幕。“策展人”和“拍卖师”通过具有张力的情节，诠释宝藏之夜的故事主题，将嘉宾迅速拉入充满幻想的戏剧世界。

在展厅里，艺术家杨陆峰的作品，其纹路暗合工业齿轮，引发人们对工业文明与自然关系的深刻反思，杨陆峰试图用几何重构，让“可持续”从随处可见的标语变为可见的视觉语言。

而艺术家马特・沃特森（Matt Watterson）的作品则呈现完全不同的美学体系，他以细腻的陶瓷工艺，将东方材质与西方设计嫁接，讲述着跨文化艺术融合的奇妙故事。这种超越国界的创作，恰是艺术家作为“文化游牧者”的自我表达。

当两件作品在VIFA展厅展出，其可持续理念与设计美学的统一，与品牌所秉持的“极简即环保”的品牌哲学高度契合。

这一刻，通过艺术这把钥匙，商业空间的边界被打开，家居卖场不再只是商品交易的场所，而是成为传递生活美学与创新理念的文化平台。

No.3 宝藏拍卖夜：谁是“头号藏家”？

随着戏游故事线的开启，上海喜盈门终于迎来了宝藏之夜的高潮环节

——谁是“头号藏家”？

从本次“边界游牧”展中，“拍卖师”精心挑选了17件艺术品，每件艺术品对应三个维度的属性：学术评分；市场流通速率；潮流热力值，三个属性有不同的评分标准，根据特定算法，最终决定艺术品的最终价值。

最终，根据属性箱的投票结果，现场市场价值最高的艺术品“亮相”，而本场戏游的“头号藏家”也诞生了！

资本的故事是真，艺术家的作品亦是真。“各怀心思”的艺术代理人，携带着风格迥异的艺术作品入场。这些作品分别出自不同的艺术家之手，每一幅画作背后都有一个独特的故事，等待着玩家去挖掘与感悟。

艺术代理人们不仅在背后谋划如何让这些作品在市场上升值，玩家们也在不断斡旋，寻找投资与收藏的最佳时机。

在这场充满策略与机遇的游戏中，有人为不断沉浮的身价而明争暗斗，有人为忧郁的色彩而黯然神伤，也有人为艺术信仰孤注一掷。

上海喜盈门希望通过收藏家的视角，让每个玩家在感受到游戏乐趣的同时，也可以深入感受到艺术品跌宕的命运。

宝藏之夜，不仅仅是一个游戏，更是艺术与资本在现代市场中的一次博弈，是艺术创作者们的缩影，也是我们与艺术家们寻找共鸣的绝佳时机。

No.4 从戏游回归现实的行业洞察

当拍卖环节抵达尾声，深度参与“宝藏之夜”的嘉宾移步至威法展厅的休息区。褪去角色扮演的标签，这群由设计师、藏家、品牌主理人及艺术爱好者组成的多元收藏群体，在主持人的引领下，展开了一场直击艺术与商业本质的“思想围炉”。

在现场，有嘉宾分享：“以前觉得艺术收藏离商业很远，但今天看到艺术品如何激活空间体验、重塑品牌价值，给了我新的思路。” 当艺术与家居场景结合，人们看到的不再是冰冷的产品，而是重塑理想生活方式的解决方案。

当拍卖槌落下，现场嘉宾放下身份便签的真诚交锋，构成了这场沙龙最动人的注脚。

“无界”不在于物理空间的打破，而在于我们集结了不同的创意群体，让多元的思想流动，自由游牧在上海喜盈门的展厅，传统商业“单向输出”的表达模式被打破，一个激发创造的艺术X商业生态共同体逐渐成形。

首场“宝藏之夜”的落幕，恰是一个新起点——

艺术收藏不再仅仅是白盒子里的单向凝视，而是可触摸、可参与、可博弈的叙事体验。当我们在戏游中触摸艺术的温度，商业与文化互相赋能；属于大众的艺术消费时代，正在悄然开启。

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